"Srijan", cartografía cromática hacia la paz interior y planetaria

La escena artística internacional se prepara para recibir una de las propuestas más sensibles y simbólicas del circuito contemporáneo: la participación de la pintora Dr. Rekha Rani Sharma en la exposición colectiva Conciencia Ambiental y Paz, un encuentro cultural que unirá a Colombia e India durante marzo y abril bajo la dirección del curador Hariom Bawa, líder del Modern Art Centre de Jamalpur, y con el respaldo de la asociación Arte Sin Fronteras por la Paz, presidida por el gestor cultural colombiano Cesar Rincón.

La muestra tendrá una de sus sedes principales el 6 de abril en la Biblioteca de la Universidad Cooperativa de Colombia campus Neiva, institución perteneciente a la Universidad Cooperativa de Colombia, espacio académico que se transformará en escenario de diálogo visual y reflexión ambiental.

Trayectoria y perfil artístico

Reconocida por su lenguaje pictórico cargado de simbolismo espiritual, la doctora Sharma se ha consolidado como una figura relevante del arte contemporáneo asiático. Su obra se distingue por integrar geometría sagrada, cromatismo meditativo y referencias filosóficas orientales, elementos que reflejan su formación académica y su investigación constante en torno al arte como vehículo de transformación interior. A lo largo de su carrera ha participado en exhibiciones colectivas y proyectos interculturales, destacándose por su capacidad de traducir conceptos abstractos en composiciones visuales de alto impacto estético.

“Srijan”: cartografía visual de la creación

La pieza con la que participa, “Srijan” —término sánscrito que alude a la creación o al acto de originar vida—, está realizada en acrílico sobre lienzo y constituye una síntesis de su discurso artístico. La composición presenta una estructura axial donde formas geométricas, mandálicas y prismáticas convergen en un eje vertical que conecta planos simbólicos: lo terrenal, lo humano y lo cósmico.

El uso de colores intensos —rojos, amarillos, verdes y azules— genera un ritmo visual ascendente que conduce la mirada hacia un óvalo superior semejante a un ojo místico o portal de percepción. Este elemento sugiere vigilancia espiritual y conciencia universal, mientras que la figura inferior, cercana a la silueta humana, representa al individuo como canal entre naturaleza y trascendencia. La obra, en su conjunto, funciona como un diagrama de equilibrio entre mente, materia y energía.

Arte, naturaleza y diálogo intercultural

La inclusión de Srijan en Conciencia Ambiental y Paz refuerza el carácter conceptual de la muestra, cuyo propósito es evidenciar cómo el arte puede sensibilizar frente a la crisis ecológica y promover valores de armonía global. La pintura de Sharma no ilustra el medio ambiente de manera literal; lo invoca simbólicamente mediante formas que recuerdan semillas, horizontes y radiaciones solares, proponiendo una lectura contemplativa sobre la relación entre humanidad y planeta.

La exposición se proyecta así como un puente cultural entre continentes, donde la estética se convierte en lenguaje común y herramienta pedagógica. En este contexto, la participación de la artista india no solo aporta una obra visualmente poderosa, sino también una filosofía estética basada en la creación consciente.

Con Srijan, la doctora Rekha Rani Sharma confirma que la pintura aún puede ser un territorio de revelación espiritual y diálogo universal, recordándonos que toda transformación colectiva comienza, inevitablemente, en el interior del ser.