Sheela Purohit: arte como oración, conciencia y paz global
La artista conceptual Sheela Purohit (India, 16 de octubre de 1972) se erige como una de las voces más sensibles del arte contemporáneo comprometido con la conciencia ambiental y la cultura de paz. Su participación protagónica con la obra “Sin Titulo” en la exposición colectiva internacional Conciencia Ambiental y Paz consolida una trayectoria que ha sabido transformar la espiritualidad cotidiana en un lenguaje visual de impacto global.
La obra presentada por Purohit, una escultura de fuerte
carga simbólica, representa una paloma herida, atravesada por tensiones
matéricas y líneas amarillas que evocan enredos, fronteras y violencia
estructural. La sangre que surca su cuerpo no busca el dramatismo fácil, sino
una reflexión urgente: la paz no es un estado pasivo, es una construcción que
duele.
El uso de materiales mixtos, con texturas densas y residuos
plásticos integrados en la composición, refuerza el mensaje ambiental. La
artista convierte lo desechado en testimonio, resignificando lo que la sociedad
descarta para denunciar la degradación ecológica y espiritual. La luz rojiza
que parece emanar del pecho del ave sugiere que incluso en la herida persiste
una energía transformadora.
Autodefinida como artista independiente, Purohit ha hecho
del acto creativo una disciplina espiritual. Durante la pandemia asumió el voto
de realizar una acuarela diaria como oración silenciosa, integrando arte y
contemplación. Sus técnicas predilectas —acuarela, escultura y murales en papel
maché— dialogan con una investigación constante sobre la materialidad y la
memoria.
Su práctica combina bidimensionalidad pictórica con volúmenes escultóricos, siempre desde una temática íntima que trasciende hacia lo colectivo.
Su reconocimiento internacional es amplio. Fue distinguida
con el Premio Estatal 2020 de la Academia Lalitkala de Rajastán y obtuvo el
Premio Nacional Lalitkala Prabodhini en Pune. Su obra ha sido seleccionada en
Noruega por la Asociación Internacional Artcom, en México en exposiciones
virtuales internacionales y en Dubái en la muestra Sankatmochan.
Sheela ha participado en el Kala Mela de Jaipur, en el
Festival de Arquitectura de Rajastán y en exposiciones del Jawahar Kala Kendra,
consolidando una presencia sostenida en escenarios de alto nivel. Asimismo, ha
recibido múltiples galardones de fundaciones como Kala Ratan y Kalaratnam,
incluyendo premios de oro, plata, diamante y platino.
Más allá de la enumeración de premios, lo que distingue a
Sheela Purohit es la coherencia entre ética y estética. Su obra no se limita a
representar la paz; la problematiza, la cuestiona y la sitúa en el centro de un
debate ambiental urgente.
En tiempos donde la fragilidad del planeta y la violencia global se entrecruzan, su paloma herida no es una imagen de derrota, sino una llamada a la responsabilidad compartida.
Con su obra “Sin Titulo”, Purohit no solo participa en una
exposición internacional: reafirma que el arte, cuando nace de la convicción y
la disciplina espiritual, puede convertirse en un acto de resistencia luminosa
y en un lenguaje universal capaz de unir continentes.


