Cuando pintar también significa imaginar la libertad

Hay pinturas que representan lo que vemos y otras que se atreven a representar aquello que todavía no existe. “Pintando una ilusión”, del artista visual mexicano Neptalín Cortés Hernández, pertenece a esta segunda categoría: una obra que transforma el acto de pintar en una metáfora de esperanza, libertad y superación. Realizada en acrílico sobre lienzo, la pieza participa en la exposición colectiva internacional y solidaria “United for Nepal 2026”, un proyecto itinerante que reunirá artistas de México, Colombia, Cuba y Nepal alrededor de una causa común: apoyar a niños y adolescentes afectados por los deslaves e inundaciones ocurridos en Nepal.

 

La escena construida por Cortés Hernández concentra una poderosa tensión entre realidad e imaginación. Un niño aparece frente al caballete, mientras su pincel se dirige hacia un lienzo en el que unas piernas ocupan el centro de la composición. El recurso visual es sencillo, pero conceptualmente contundente: aquello que el personaje no posee físicamente puede existir dentro de su mundo creativo.

 

El fondo oscuro establece un contraste deliberado con la explosión cromática del cuadro. Rojos, amarillos, verdes, azules y naranjas aparecen como fragmentos de una realidad alternativa, una especie de territorio construido por el niño desde sus sueños.

 

La pequeña paloma blanca que emerge en la parte superior introduce otro nivel de lectura, asociada culturalmente con la paz, la libertad y la esperanza, funciona aquí como una prolongación simbólica del deseo del protagonista: trascender las barreras físicas mediante la imaginación, el talento y la capacidad de crear.

Más que representar una condición particular, Cortés Hernández plantea una pregunta social: ¿qué ocurre cuando una persona encuentra en el arte una posibilidad para imaginar aquello que el mundo físico le niega? Desde esa perspectiva, “Pintando una ilusión” también invita a revisar la manera en que la sociedad observa a las personas con discapacidad. En ese sentido, la obra no propone compasión como respuesta, sino empatía, inclusión y reconocimiento de sus capacidades.

 El color como acto de solidaridad

La participación de Neptalín Cortés Hernández adquiere especial significado dentro de “United for Nepal 2026”, porque la obra establece un diálogo natural con el propósito solidario de la exposición: demostrar que el arte puede contribuir a construir puentes humanos más allá de las fronteras.

El proyecto nace del trabajo conjunto de gestores culturales de distintos países que han decidido unir esfuerzos para generar recursos destinados a apoyar a niños víctimas de la tragedia provocada por deslaves e inundaciones en Nepal. Entre quienes participan en esta iniciativa se encuentran Ajaya Deshar, de Nepal, quien desde hace varios años desarrolla trabajo artístico con niños y adolescentes; Arisbeé Muñis y la psicóloga Herminia Cruz Recinos, de México; César Rincón, de Colombia; y Yailin Morales, de Cuba, entre otros gestores y colaboradores internacionales.

 

El circuito expositivo contempla cuatro escenarios: Cuba, el 15 de octubre de 2026, en la Galería Orlando Nodarse, Guanajay, Artemisa; Nepal, el 22 de octubre, en Young Picasso Gallery, Katmandú; Colombia, el 23 de octubre, en el Museo de Arte Contemporáneo del Huila, ubicado en el Centro Cultural y de Convenciones José Eustasio Rivera de Neiva; y México, el 24 de octubre, en el Ágora CEIS de Cuautitlán Izcalli, Estado de México.

En este contexto, la presencia de Cortés Hernández, integrante del grupo Renacer – Trazos Que Narran Mil Historias, aporta una mirada artística centrada en la dignidad humana. Su trayectoria nacional e internacional se incorpora a una plataforma donde la creación deja de ser únicamente una experiencia estética para convertirse también en un gesto de responsabilidad colectiva.

El ejemplo de “United for Nepal 2026” demuestra que cuando artistas y gestores culturales trabajan de manera articulada, una exposición puede superar las paredes de una galería y transformarse en un espacio de encuentro, conciencia y ayuda. En ese escenario, el pincel de Neptalín Cortés Hernández no solamente pinta una ilusión: pinta la posibilidad de un mundo más incluyente.