Mostrando las entradas con la etiqueta pintor. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta pintor. Mostrar todas las entradas

4 de septiembre de 2024

Homenaje para Alex Cuartas en "Noche Envigadeña de Valores 2024"



 

Noche Envigadeña de Valores 2024 Reconocimiento a la labor Artística y Cultural en Homenaje al maestro Alex Cuartas.

Entre casi 100 aspirantes fue el nombre de Alex Cuartas quien obtuvo el importante reconocimiento en la categoría de labor artística y cultural.




17 de agosto de 2024

Heliberto Ariza Guerra invita a sus Pinceladas del Caquetá



Muestra pictórica del Maestro Heliberto Ariza Guerra artista plástico colombiano quien resalta el papel del arte en la preservación de la memoria histórica del paisaje caqueteño


La exposición " Pinceladas Del Caquetá: Arte, Memoria Y Naturaleza " presenta una colección obras de arte en la técnica de óleo sobre lienzo, que capturan la majestuosidad del paisaje recuperado del Caquetá, creados por el Maestro Heliberto Ariza Guerra. Cada obra, realizada con una dedicación profunda y un compromiso inquebrantable con la preservación ambiental, refleja la transformación y la belleza renaciente de esta región. A través de sus pinceladas, Ariza Guerra inmortaliza la conexión intrínseca entre el arte, la naturaleza y la memoria, revelando un Caquetá que, aunque golpeado por el tiempo y la adversidad, resurge con una fuerza revitalizadora.




5 de agosto de 2024

José Domínguez Hernández: Entre la Naturaleza y el Asfalto del Neoimpresionismo



La dualidad contemplativa del paisajismo Urbano en el arte de José Domínguez Hernández

José Domínguez Hernández, nació en Martos, Jaén, en 1962, es un pintor autodidacta español que ha logrado destacar en el mundo del arte contemporáneo. Su obra, influenciada por el neoimpresionismo, se caracteriza por su particular técnica y estilo centrados en el paisajismo urbano.



3 de agosto de 2024

Olaff Crown: Entrevista con un Maestro



Olaff Crown, artista colombo-venezolano radicado en Bogotá

Más allá del lienzo: La versatilidad del arte y la tecnología en la obra de Olaff Crown

Hoy vamos a explorar la obra de Olaff Crown, un artista multidisciplinar de origen venezolano con fuertes vínculos y raíces con Colombia. En esta ocasión, no nos centraremos en sus pinturas de arte sicalíptico, sus poemas, su faceta como destacado karateca, o su labor altruista para diversas organizaciones pacifistas y ambientales. En cambio, quiero destacar su trabajo como diseñador gráfico, el cual considero extraordinario por su originalidad y creatividad.




2 de agosto de 2024

Entre lo Abstracto y lo Realista, Milton Morales Grillo es un Puente de Colores



Milton Morales Grillo maestro de la plástica colombiana

Milton Morales Grillo, nacido el 4 de diciembre de 1960 en Oporapa, Huila, es una figura emblemática y relevente del arte colombiano. Formado en el Instituto de Arte de Cali y la Universidad Nacional de Bogotá, Morales Grillo se ha destacado como pintor y escultor, además de su labor como un importante gestor cultural través de la Fundación Cultural Artistas por el Mundo. 

Desde Pitalito, su base de operaciones, el artista ha dejado una profunda huella en la escena artística del Huila y más allá.




26 de julio de 2024

Felipe Drago Suárez: Un Visionario de la Neo-Figuración Chilena



El Arte de Felipe Drago como Puente de Conexión

Felipe Drago Suárez, un destacado artista visual chileno, se ha destacado como artista importante caracterizado por una obra simbolista y con identidad propia  que lo ha puesto en la mira de la escena artística contemporánea.




25 de julio de 2024

Claudio Chunga Yarleque: Innovador del Arte Contemporáneo Peruano



 

El arte ayuda a buscar y compartir un lenguaje personal diferente, a creer en sí mismo y a ser artífice de su propio deseo de crear

Claudio Chunga Yarleque: Un Artista Peruano 

Claudio Chunga Yarleque es un artista plástico peruano cuya obra ha traspasado fronteras, estableciéndose como una figura destacada en el arte contemporáneo. Su filosofía, centrada en la idea de que "El arte ayuda a buscar y compartir un lenguaje personal diferente, a creer en sí mismo y a ser artífice de su propio deseo de crear", refleja su compromiso con la autenticidad y la autoexpresión en el arte.

Obra

Sobre su estilo ya depurado por años el artista comenta: 

Mis obras son de gran formato donde dejo translucir mis elementos estéticos, originarios y ancestrales como signo y códigos. Mis personajes protagónicos que encuentro en iconografías de nuestras culturas en  esta parte norte del Perú llevadas a una visión diferente desde el punto lineal, cromático y temático. Mi paleta son de colores vibrantes donde exploro la condición humana, las cicatrices emocionales que han dejado los problemas de la humanidad. Mi obra crea un puente entre el paso y el presente, además, mis personajes son capturados de una escena que combina el realismo y la fantasía valiéndome de metáforas y paradojas y que colectivamente refleja la compleja historia y riqueza cultural de Latinoamérica. Mi estilo actual lo defino como un neo-figurativismo ancestral”.

Trayectoria Profesional y Artística

Chunga Yarleque ha participado en una impresionante cantidad de exposiciones, tanto colectivas como individuales, que han destacado su talento y versatilidad. Algunas de ellas:

Exposiciones Colectivas

- Primera exposición Internacional de Artistas Emergentes ¨SIN FRONTERAS¨ en NEIVA-

- Colombia -2018.

- “Punto de Encuentro” Semana de la Ingeniería Nacional Consejo Departamental de Lima - 2017.

- Exposición Itinerante “Metaleguajes” Museo Municipal – Lima, 2018.

- Exposición “Raíces y Colores” Salón Paracas del Museo de la Nación- San Borja Exposición “Apurímac” - Club Departamental Apurímac.

- Exposición “ Medio Ambiente” Pinacoteca Municipal, Piura.

- Exposición en el II Gran salón Internacional de las Artes de Facultad de letras y Ciencias Humanas de UNMSM- Lima, 2019

- “Matices del Centenario” Centro Cultural CAFAE – Lima, 2019.

- Exposición VII Aniversario de la Asociación de Artistas Plásticos del Perú- Galería Martín Yépez del Centro Histórico de Lima.

- VI Bienal Internacional de Arte Indígena Ancestral o Milenaria - 2016 Exposición del V Salón internacional de Artes Visuales – Trujillo, 2021.

- I Exposición de pintura - Centro Cultural de Rusia – Lima, 2021.

- II Salón Bicentenario “Color - Esperanza” Casa de la Identidad Regional - Trujillo – Perú, 2022.

- Instituto Ibeoamericano de Integración y Desarollo de las Artes – Lima, 2023.

A nivel individual, Chunga Yarleque ha realizado exposiciones significativas como:

 Exposiciones Individuales

- “Recintos” San Borja - Lima “Raices” Monte Sullón – Catacaos.

- “Perú Ancestral” Tuczon - Arizona -EE.UU.

- “Magma terrenal” Asociación de Artistas Catacaos- Piura, 2022.

Mis obras se encuentran en colecciones privadas como EE.UU , Alemania, Canadá, Bélgica, Australia, Inglaterra, España, Asia, Japón, Brasil, Colombia, Italia y otras partes del mundo.

Exposiciones Internacionales

Su participación en exposiciones internacionales, como la Bienal Internacional de Arte Indígena en Colombia y la exposición en el Museo de las Américas en Estados Unidos, destaca la relevancia de su obra en un contexto global.

- Galería Imaginar Quito - Ecuador

- Fundación -CAFBA- Barcelona- España

- Perú Ancestral- Tucson- Arizona- EE.UU

- Salón de Junio Machala - Ecuador

- Museo de las Américas - EE.UU.

- Palacio de la Cultura - Medellín - Colombia

- Galería de Arte Houston University -Texas -EE.UU

- Bienal Internacional de Arte Indígena - Colombia

- Exposición en Neiva - Huila - Colombia

- Exposición Artelista EE.UU, 2017

- Exposición den Art Gallery - EE.UU, 2019.

- Exposición Bea Internacional Coral Florida - EE.UU -2019

Exposición de Pintura Ancestral de Rusia, 2021.

Aula Carolina Aquisgrán - Renania del Norte, Alemania.

Novica.com National Geographic (Andes, Bali, Java, Brasil, América Central, India, México, Moroco, Asia, África y Zimbabue).

Conexión de su Arte con la Actualidad

La obra de Claudio Chunga Yarleque se caracteriza por su capacidad para resonar con temas contemporáneos, abordando cuestiones de identidad cultural, medio ambiente, y el impacto de la globalización. Su enfoque en la herencia cultural peruana se fusiona con preocupaciones modernas, creando un diálogo entre lo ancestral y lo actual.

El uso de elementos tradicionales peruanos en sus obras celebra la rica historia cultural del país, y plantea preguntas sobre cómo estas tradiciones pueden ser reinterpretadas y preservadas en el mundo contemporáneo.

Importancia de Personajes como Claudio Chunga Yarleque en el Mundo del Arte

Artistas como Claudio Chunga Yarleque son cruciales para el mundo del arte debido a su capacidad para servir como puentes entre diferentes culturas y épocas. Su trabajo no solo preserva y celebra las tradiciones artísticas peruanas, sino que también las contextualiza dentro de las conversaciones globales sobre arte y cultura. La capacidad de Chunga Yarleque para innovar dentro de su marco cultural y su reconocimiento internacional subrayan la importancia de la diversidad en el arte contemporáneo.

Personajes como él enriquecen el panorama artístico mundial al traer perspectivas únicas y diversificadas. Su obra desafía a los espectadores a considerar la importancia de las raíces culturales en la formación de identidades modernas y resalta la necesidad de mantener vivas las tradiciones a través de la reinvención artística.

Reconocimientos y Premios

Claudio Chunga Yarleque ha recibido numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera, que avalan su impacto en el ámbito artístico. Algunos de ellos:

- Municipalidad de Huancayo - 2015

- Municipalidad de Margos Municipalidad de Huánuco -2019.

- I.E.P San Carlos de Ayacucho Honor al Mérito -2019

- Municipalidad del Carmen Alto - Ayacucho – 2019.

- Facultad de Letras y Ciencias Humanas de la Universidad Mayor de San Marcos - Lima- 2019.

- Gobierno Regional de Cajamarca - 2011

- Municipalidad de Jesús María - 2011

Municipalidad de Pueblo Libre -2011

- Municipalidad de Jesús María -2016

- Universidad Tecnológica del Perú – 2005.

Premios y distinciones

- Seleccionado en el 1° Salón de arte contemporáneo Norbank – Piura.

- Seleccionado en el iv bienal intercontinental indigena – Piura.

- Mención honorosa - pintura rápida “Mario Urteaga”- Cajamarca.

- Tercer puesto en la Bienal Intercontinental - Arte indígena – Lima.

- Reconocimiento de la Municipalidad Distrital de Catacaos -  aporte cultural Piura - Perú 2022.

- Reconocimiento por el Congreso de la República por su labor social, intelectual y cultural - Lima- mayo 2024.

Claudio Chunga Yarleque representa una figura indispensable en el arte contemporáneo peruano y mundial. Su capacidad para integrar elementos tradicionales con temas contemporáneos, su amplia trayectoria en exposiciones internacionales y su reconocimiento a través de múltiples premios, lo posicionan como un referente del arte que trasciende fronteras.

La labor de artistas como Chunga Yarleque es esencial para mantener un diálogo cultural enriquecedor, fomentando la comprensión y apreciación de la diversidad artística y cultural.

Su trabajo no solo enriquece el patrimonio cultural peruano, sino que también contribuye al debate global sobre la identidad, la tradición y la modernidad en el arte, haciendo de Claudio Chunga Yarleque un nombre vital en la escena artística contemporánea.




24 de julio de 2024

Juan Ramiro Torres: Un Artista Plástico Cosmopolita y Visionario



Juan Ramiro Torres, Seres queridos, Acrílico sobre tela, 20X20 Cm., 2016, Estados Unidos

La Trayectoria Internacional de Juan Ramiro Torres: De Lima al Mundo

 

Juan Ramiro Torres, un talentoso pintor peruano, ha construido una carrera destacada en el arte contemporáneo desde que emigró a los Estados Unidos. Sus obras han sido exhibidas en galerías y museos de renombre en países de varios continentes.




17 de julio de 2024

IL Fernando Santos: Maestro del Arte Óptico y Cinético



 

IL Fernando Santos (nació en Bogotá 1979) es un artista plástico y escenógrafo colombiano destacado por su interés en la fusión de diversos estilos pictóricos y visuales. Su obra se centra principalmente en el arte óptico y cinético, aunque mantiene una inclinación natural hacia lo figurativo con un toque moderno y casi minimalista. Santos busca que sus creaciones vayan más allá del mero valor decorativo, generando narrativas que profundicen e intensifiquen la experiencia visual del espectador.




6 de julio de 2024

El Arte de Luis Carlos Sandoval Cancino



 

Luis Carlos Sandoval Cancino, nacido el 3 de julio de 1988 en Bucaramanga, Colombia, es un destacado pintor y gestor cultural cuya trayectoria artística ha cruzado fronteras. Desde temprana edad, mostró un talento innato para las artes, sobresaliendo en competencias de pintura durante su bachillerato. Su obra, caracterizada por una evolución constante, ha sido exhibida en diversos países, combinando de manera única el realismo y el abstraccionismo.

Primeros Años y Formación Artística

Desde muy joven, Luis Carlos Sandoval Cancino mostró su inclinación por el arte. Su pasión por los objetos artesanales y su creatividad llamaron la atención de sus compañeros y profesores. Durante su época escolar, sus obras destacaron en competencias de pintura, lo que le permitió definir su estilo y técnica.




27 de abril de 2024

Ernesto Ríos Rocha: Homenaje en la ONU



Un Homenaje a la Grandeza del Muralismo: Ernesto Ríos Rocha en la ONU

Ernesto Ríos Rocha, recibe homenaje en la ONU

Celebrando el Legado Artístico de Ernesto Ríos Rocha en la Arena Mundial del Arte

El mundo del arte muralista ha sido testigo de la grandiosa contribución de Ernesto Ríos Rocha, un talento mexicano cuyo impacto ha trascendido fronteras.

Recientemente, la Organización de las Naciones Unidas (ONU) rindió un emotivo homenaje a Ernesto Ríos importante artista, destacando su influyente trayectoria como uno de los muralistas más importantes del panorama internacional.




22 de abril de 2024

Carlos Alberto Celis Victoria: Médico, Escritor y Artista Multifacético



 

Un Vistazo al Mundo del Arte y la Literatura de Carlos Celis


En el panorama cultural de Colombia, figuras polifacéticas emergen, trascendiendo disciplinas y dejando una huella perdurable en el tejido social. Entre estas figuras destaca Carlos Alberto Celis Victoria, un opita cuya vida y obra abarcan no solo la medicina, sino también la literatura, composición, y la pintura artística.




30 de marzo de 2024

Cómo Hacer una Biografía de un Artista Plástico en Wikipedia



La Importancia de la Relevancia y la Precisión en una Biografía

Elaborar una biografía para Wikipedia no es una tarea sencilla teniendo en cuenta que será para toda la vida con la posibilidad sea vista y editable por cualquier persona al rededor del mundo. La plataforma, conocida por sus estrictos filtros y rigurosos criterios, exige que el personaje biografiado sea relevante y merecedor de estar en su base de datos.




12 de febrero de 2024

La Belleza Silvestre en los Paisajes Naturales de Tim Packer Pintor de Canadá



Explorando la Belleza Salvaje: Los Paisajes Naturales Canadienses de Tim Packer

Tim Packer, conocido por sus audaces paisajes naturales canadienses, utiliza el óleo como medio para expresar la vitalidad y la belleza de la naturaleza. Sus composiciones vibrantes destacan por capturar la esencia del mundo natural con una espectacular condición de luz, transportando a los espectadores a paisajes llenos de vida y color

"Paisajes Naturales Una Oda a la Naturaleza a Través del Arte Moderno y Vanguardista"

Tim Packer es un destacado pintor de paisajes originario de Whitby, Ontario, Canadá. A lo largo de su carrera, ha sido reconocido internacionalmente por su habilidad para capturar la belleza de la naturaleza a través de su arte. Nacido en Toronto en 1961, Packer comenzó su educación artística a una edad temprana, lo que sentó las bases para su posterior desarrollo como artista.

Te puede interesar: Paisajes naturales de primavera realismo e impresionismo norteamericano, William Hagerman




1 de febrero de 2024

Paisaje Campesino, Óleo Sobre Lienzo, Henry Yan



"Armonía Impresionista en la Campiña: El Paisaje de Henry Yan en Rojos, Verdes y Azules"

Paisaje Campesino, Óleo Sobre Lienzo, Henry Yan
Pintor Henry Yan 
Pintura Impresionista en Óleo Paisaje Impresionista Paisajes Impresionistas Paisaje con Casas Impresionistas

"Explorando la Maestría de Yan a Través de la Pincelada Impresionista en un Lienzo de Naturaleza Viva"

Biografía 

Henry Yan es un pintor y profesor de arte chino-estadounidense, especializado en el dibujo y la pintura de figuras humanas. Nació en 1963 en Guangzhou, China, y se graduó en la Academia de Bellas Artes de Guangzhou en 1986. En 1989, se trasladó a Estados Unidos, donde obtuvo su maestría en Bellas Artes en la Academia de Arte de San Francisco en 1997.

Te puede interesar: Paisajes Campesinos Colombianos al Óleo




29 de enero de 2024

Galería: Paisajes Bosques



Martín Carrique: Un Paseo por los Bosques Otoñales

PAISAJES BOSQUES
Pintura Paisaje con Bosque al Óleo
Bosque en Paisaje Pintado al Óleo
Paisaje con Bosque

La Magia del Otoño en la Pintura de Martín Carrique

Martín Carrique, un pintor argentino cuyo nombre evoca imágenes de paisajes otoñales llenos de colores ocres y amarillosos, ha dejado una huella indeleble en el mundo del arte con su enfoque único y su pasión por la naturaleza.

Te puede interesar: Paisajes Naturales al Óleo Sobre Lienzo, Anca Bulgaru




27 de diciembre de 2023

Importantes artistas confirman su participación en Festival Internacional de Arte Sin Fronteras Por La Paz de Colombia




Se unen importantes artistas internacionales de 33 países, en torno al Festival Internacional "Arte Sin Fronteras Por La Paz de Colombia”.

Con la confirmación de cerca de 165 de artistas plásticos (pintores, dibujantes, grabadores, escultores, fotógrafos etc.), de 33 países se celebrará el Festival Internacional "Arte Sin Fronteras Por La Paz de Colombia”, en el Museo de Arte Contemporáneo del Huila en la ciudad de Neiva.



20 de diciembre de 2023

La Poesía de Jorge Torres: El Lienzo de la Maternidad



Un canto a la divinidad del vínculo materno en la obra de Jorge Torres Blanco

retrato reciente del pintor bogotano Jorge Torres Blanco, artista famosos de Colombia
El artista plástico Jorge Torres Blanco, retrato cortesía de Jorge Neomouse Jurado fotógrafo 

En el vasto espectro de la creación artística, la maternidad ha encontrado siempre un espacio de honor, un lienzo en blanco donde los pintores trazan con delicadeza la divinidad del acto de dar vida. En la obra del maestro colombiano, Jorge Torres, la maternidad adquiere una belleza singular, una sensualidad insinuante y un misterio que se adentra en la penumbra.

Te puede interesar:  Jorge Torres Blanco: "El Resplandor de la Maternidad y La Costurera"




16 de diciembre de 2023

Pintor Jesús Helguera Importancia de su arte indigenista mexicano



El arte indigenista de Jesús Helguera representa un capítulo crucial en la historia del arte mexicano, marcado por varios aspectos que han contribuido a su relevancia y reconocimiento tardío:

Pinturas famosas de Jesús Helguera "Poquito a poco", pintor indigenista de México 

1. Celebración de la Identidad Nacional: Helguera se destacó por sus representaciones de la vida indígena en México. Sus pinturas ofrecen un retrato vívido y romántico de la cultura indígena, exaltando sus tradiciones, vestimenta, y rasgos distintivos. Estas obras resonaron profundamente en la población mexicana, alzando la imagen de las comunidades indígenas como parte integral de la identidad nacional.

Te puede interesar: Cuadros de Jesús Helguera 




22 de septiembre de 2023

Pintor de mujeres flacas, en la pintura de Robert McGinnis



retratos pintados de chicas flacas

Robert McGinnis: La Belleza en la Delicadeza

 En el arte como lenguaje, cada pintor se identifica con un estilo único, una forma distintiva de expresar su visión. 

Mientras algunos, como Fernando Botero, abrazan la exuberancia de las formas, otros, como el célebre pintor estadounidense Robert McGinnis, encuentran su musa en la delgadez de la figura femenina.

Te puede interesar:  Fernando Botero y Sus Obras de Mujeres "Gordas"

 El Pintor de la Delicadeza

 Robert McGinnis, nacido en Cincinnati, Ohio, en 1926, es un destacado artista que ha dejado una huella indeleble en la historia del arte del siglo XX.